Рецензии и статьи

ПОСЛЕДНИЙ МАСТЕР РУССКОГО АВАНГАРДА МОИСЕЙ ФЕЙГИН

ART INVESNMENT.RU , 2008.


«Главное — это постоянное желание создавать новое». Эти слова стали девизом для московского живописца Моисея Фейгина.

Последний из участников легендарного художественного объединения «Бубновый валет» в 2007 году был занесен в книгу рекордов Гиннесса как «самый старый работающий профессиональный художник».

В мае этого года мастера не стало. Он ушел на 104-м году жизни. До последнего дня Фейгин не прекращал работать и не утратил веру в то, что «живопись растет в борьбе». Его максимализм порой вызывал улыбки, но в своей борьбе со Временем художник победил и остался в истории как последний представитель не только эстетической, но и мировоззренческой позиции русского авангарда. На этой неделе в Центральном доме художника открывается посмертная ретроспектива работ Моисея Фейгина, рассказывают «Новости культуры».

Пока Моисей Фейгин работал в своей мастерской, традиция русского авангарда продолжалась. Единственный из учеников ВХУТЕМАСа и участников художественной группы «Бубновый валет», он встретил XXI век, не выпуская кисти из рук. «Во ВХУТЕМАСе его учителями были Александр Осмеркин, прививший ему любовь к сезаннизму, и Любовь Попова, благодаря которой он полюбил абстрактное искусство», — рассказывает искусствовед Владимир Прохоров. В группу «Бубновый валет» Моисей Фейгин попал уже на исходе ее существования и стал последним учеником Петра КончаловскогоИльи Машкова и Аристарха Лентулова. «Рассказывал, как он с Лентуловым женщин кадрил. Лентулов напивался пьян: «Идите и не отходите от них», — вспоминает внук художника Леонид Фейгин. Когда его учителей обвинили в формализме и сжили со света, Моисей Фейгин, не смущаясь, писал портреты вождей до самой пенсии. Победа его заключалась в том, что после пенсии он был готов трудиться еще сорок лет. «Когда хоть немного стало можно, и свой авангард дедушка строил сам. Это не семейная традиция авангарда. Все создавал заново», — рассказывает Леонид Фейгин. 

Самые авангардные свои работы мастер написал, когда ему было уже больше ста лет. «В поздних работах он больше тяготел к Машкову. «Об этом свидетельствуют напряженность и активное использование черного цвета», — отмечает Владимир Прохоров. Любимые персонажи Моисея Фейгина — Чаплин, Христос, Ленин, Смерть, Дон Кихот, циркачи, арлекины и маленький художник (он сам). Любимые сюжеты художника — Распятие и Смерть. Отсутствие страха смерти и любовь к настоящему моменту — возможно, в этом и заключался секрет долголетия Моисея Фейгина. «Все старался делать в один день, в один момент», — говорит внук художника. «Он был независимый художник, одинокая фигура в море авангарда», — добавляет Владимир Прохоров. Свобода, обретенная в старости, превратила живопись Моисея Фейгина в своеобразную капсулу времени, в которой дух русского авангарда сохранился до наших дней. Выставка продлилась до 11 сентября.
Рецензии Фейгин
Made on
Tilda