В возрасте 102 лет он попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый старый работающий профессиональный художник. Последняя прижизненная выставка прошла в Центральном доме художника в мае 2007 года. А сейчас в ЦДХ открылась наиболее полная экспозиция его работ — уже посмертная.
Моисей Фейгин родился в Варшаве. За три года до революции попал в Москву и поступил в легендарный Вхутемас, где его учителями были Любовь Попова, Аристарх Лентулов, Александр Осмеркин. Он стал последним учеником, вошедшим в группу художников «Бубновый валет». Ученик авангардистов, он начинал с модернизма. Позднее зарабатывал, рисуя портреты советских лидеров, а для себя рисовал абстракции и сюрреалистические карнавалы. Долгая жизнь, длинный творческий путь — бесконечный поиск чего-то нового, неизведанного в живописи.
«До сих пор нахожусь в каком-то поиске. Порой я даже сам не знаю, что буду делать через мгновение. Главное — это постоянное желание создавать новое», — признавался художник в одном из своих интервью. Он не любил ретроспектив, хотел, чтобы на его выставках всегда были представлены именно последние работы. Может быть, поэтому его выставки всегда были небольшими, и сегодня так сложно собрать его работы по всему миру. Его картины разбросаны по коллекциям Англии, Америки, Франции.
Моисей Фейгин впитал в свое творчество многие стили и направления — фовизм, кубизм, постимпрессионизм, экспрессионизм. Также на выставке представлены его реалистические картины 1946 года — «Анночка» и «Дети у балкона». У него были свои любимые герои: Чарли Чаплин, Дон Кихот, Иисус Христос. Но особенно близка ему тема карнавала. Сто лет как лоскутное одеяло: его картины пестреют, мерцают, чем-то напоминают один большой витраж.
В картине «Возвращение» Моисей Фейгин, затрагивая вечную тему блудного сына, одевает всех героев в маскарадные костюмы. Он, проживший целый век, видевший революцию, войны, познавший всю полноту жизни, сделал весь мир маскарадом. Мировоззрение художника было в чем-то созвучно идеям Михаила Бахтина, для которого карнавал «как бы временное освобождение от господствующей правды и существующего строя, временная отмена всех иерархических отношений, привилегий, норм и запретов. Это подлинный праздник времени. Он враждебен всякому увековечению, завершению и концу. Он смотрит в незавершимое будущее».
На картинах Фейгина часто можно увидеть музыкантов — скрипачей и трубачей. Их хочется слышать, а не только смотреть на них. Ведь именно труба и скрипка — самая печальная, но и зовущая, ждущая чего-то музыка. Каждая картина Фейгина — слияние бьющей через край жизни и тонущего горя.
Моисей Фейгин занял свое собственное место в истории русского искусства. И актуальными для всех художников останутся его слова: «Ты думаешь, что делаешь искусство, а на самом деле искусство делает тебя».
Российская газета, сентябрь 2008, Анастасия Смирнова
